« Expressions décoloniales », c’est le titre de l’exposition proposée par le Musée d’histoire de la ville de Nantes. Ce musée consacré à la mémoire de la traite négrière invite tous les deux ans un artiste et un historien, tous deux africains, afin de revisiter les collections et décoloniser la pensée ainsi que l’imaginaire. « Tant que les lions n’auront pas leur propre histoire, l’histoire de la chasse glorifiera le chasseur. » En vertu de ce principe, le Musée d’histoire de la ville de Nantes a décidé depuis quatre ans de donner la parole à ceux que l’histoire a longtemps privés de parole.« On s’est rendu compte, après la période d’ouverture du musée, que ces documents anciens véhiculaient quelque chose, une représentation, une idéologie, une vision de l’autre, analyse Krystel Gualdé, directrice scientifique du musée. Quoi que nous disions, quoi que nous fassions, c’était presque plus fort que notre propos. Et c’est là que nous est venue l’idée d’inviter systématiquement un historien du continent africain et un ou des artistes du continent africain. »Cette année, le musée a fait appel à l’historien camerounais François Wassouni, aux artistes Barthélémy Toguo, Kara Walker ou encore Jean-François Boclé. Ils confrontent leur savoir et leur art au fond muséal composé de pièces héritées des négriers nantais.« Sur cette carte de l’Afrique qui est une carte hollandaise de 1644, ce qu’il faut comprendre, c’est que, bien sûr, c’est un document géographique, mais c’est aussi un instrument politique, continue la conservatrice. Et la notion d’expression décoloniale, c’est cela, c’est de permettre à un historien venu du continent africain de venir raconter comment cet objet est un objet politique qui donne une vision de l’Afrique. Cette vision de l’Afrique, c’est un territoire dans lequel il n’y a pas de ville, il n’y a pas de culture, pas de royaume, il n’y a pas d’habitant. Et cela donne l’impression d’un territoire dans lequel on peut venir se servir puisqu’il n’y aurait rien. »Jean-François Boclé est un artiste dont l’œuvre intitulée « Outre mémoire » revient sur le Code noir, cet ensemble de 60 articles de loi rédigé sous Louis XIV et régissant la condition d’esclave. « C’est un Martiniquais qui nous remet sur les bancs de l’école, car il n’a jamais appris, sur les bancs de l’école et sur le tableau noir, l’histoire de la traite », précise Krystel Gualdé.Pour ces artistes et ces scientifiques, il s’agit moins de déconstruire que de co-construire une histoire partagée et universelle.

Pierre-Édouard Deldique reçoit dans Idées, sous le thème de l’Afrique et son art : Bénédicte Savoy, professeure d’histoire à l’Université technique de Berlin, auteure de nombreux ouvrages, dont « La longue bataille de l’Afrique pour son art », publié au Seuil. (Rediffusion)

Seule femme tunisienne dont une rue porte le nom, Radhia Haddad est une figure de l’indépendance et de l’émancipation des femmes en Tunisie. Première femme députée à l’Assemblée nationale, première présidente de l’Union nationale des femmes tunisiennes, cette militante a participé à la mise en œuvre de la politique d’émancipation des femmes du président Habib Bourgiba qui l’a surnommée « La Présidente des Femmes ». Radhia Haddad a mis en oeuvre la politique révolutionnaire d’émancipation féminine pensée et imposée par Habib Bourguiba. Avec la participation de Neila Chahed, fille de Radhia Haddad, Selma Mabrouk, députée de l’Assemblée nationale constituante de 2011 à 2014, auteure du livre « 2011-2014 Le bras de fer », aux éditions Arabesques, et Sophie Bessis, agrégée d’histoire, co-auteure d’une biographie de Bourguiba aux éditions Elyzard, auteure d’une « Histoire de la Tunisie, de Carthage à nos jours » chez Tallandier.Une émission réalisée par Sophie Janin et Richard Riffonneau avec le soutien de Didier Zyserman de l’Institut français.

Depuis trois ans, Baby Volcano provoque des séismes sur les scènes internationales. Rappeuse au tempérament de feu, mais aussi danseuse de formation qui se contorsionne de façon animale, la jeune Suisso-Guatémaltèque est devenue une des artistes les plus percutantes de la musique indépendante. Dans un style éruptif, entre électronique survitaminée et sonorités tribales, son premier album, intitulé Síndrome Premenstrual, affirme une féminité coup de poing en lien avec la nature.

C’est à Hammana, un village dans la montagne libanaise perché à 1200 mètres, que se tient en ce moment la 8e édition du festival d’été organisé par le collectif Kahraba. C’est l’un des nombreux festivals de la saison qui perdure dans le pays du Cèdre malgré une situation économique désespérée. Durant tout ce week-end, des artistes du pays et de la région croisent d’autres artistes venus du Mali, d’Arménie, d’Inde, de France et d’Espagne.

En France, l’organisation Bohio Ayiti veut mettre en valeur la beauté exceptionnelle d’Haïti, l’histoire du pays et la créativité du peuple haïtien. Leur slogan : « Ensemble, changeons l’image d’Haïti, en choisissant la beauté ». Actuellement, l’organisation travaille sur une vaste exposition, « Haïti, l’âme d’un pays » qui se tiendra au musée du Wall House, sur l’ile de Saint-Barth en 2024.  Avec nos invités : – Lourdy Morland, entrepreneure dans le domaine de la mode, directrice générale de Bohio Ayiti  – André Delpuech, conservateur général du Patrimoine, spécialiste de la Caraïbe, président de Bohio Ayiti.   Programmation musicale : – Rony Jolicoeur – Les jolies filles de Jacmel  – Mikaben – Ayiti se.